Peragaan busana minggu couture yang paling berisiko dan berpotensi paling kontroversial, seperti yang terjadi, tidak berlangsung selama couture sama sekali. Itu tidak diadakan di Paris, tidak sesuai jadwal resmi dan tidak melibatkan pakaian untuk dijual.
Itu adalah pameran "Couture/Sculpture," pameran 65 pakaian oleh Azzedine Alaa di Villa Borghese, yang disusun secara selektif di antara Berninis dan Caravaggios, marmer dan mosaik, dari istana abad ke-17. Dalam hal menyamakan fashion dengan seni, potensi dituduh angkuh tidak jauh lebih besar. (Bahkan jika ide itu berasal dari direktur museum, Anna Coliva, dan bukan desainernya.)
"Sejujurnya kami sedikit gugup," kata artis Kris Ruhs, salah satu anggota keluarga besar Alaïa yang telah membantu pemasangan pertunjukan, pada pembukaan. Dia menunjuk ke sekeliling ruangan, yang penuh sesak dengan pengunjung — sebagian besar memberi penghormatan dengan mengenakan Alaïas mereka sendiri — dan ke arah "Apollo and Daphne" karya Bernini. "Ada banyak kompetisi," katanya.
Namun hasilnya "benar-benar harmonis", seperti yang dikatakan Alber Elbaz dari Lanvin sebelum berpose dengan Maria Grazia Chiuri dan Pierpaolo Piccioli dari Valentino (dan Mr. Alaïa).
foto:baju formal panjangBaru-baru ini, telah menjadi tren untuk mengambil mode dari ghetto kostum dan memasangnya, tanpa permintaan maaf, di jantung museum, lebih baik untuk menghubungkan seni terapan dengan seni rupa dan untuk menunjukkan bagaimana inspirasi visual dari setiap jenis memiliki ekspresinya dalam pakaian. Contoh terbaru adalah pertunjukan Metropolitan Museum of Art Costume Institute "China:Through the Looking Glass," yang tersebar di tiga lantai, termasuk galeri-galeri China. Memasukkan gaun dan sejenisnya ke dalam pembentukan artistik bukanlah proposisi sederhana, namun; seperti yang ditulis Holland Cotter dalam ulasan New York Times tentang pertunjukan tersebut, "Perbedaan antara kedua disiplin ilmu itu, terlalu sering, dibuat mencolok."
Menurut kurator Mark Wilson, yang bekerja dengan Ms. Coliva di pameran (dan yang mengkurasi dua pameran sebelumnya dari karya Mr. Alaïa, di Museum Groninger di Belanda pada tahun 1997 dan 2011), dia hanya butuh tiga jam untuk memutuskan pakaian mana yang harus dibawa kemana.
Jadi, misalnya, minidress rajutan putih, rok lipit la gladiator, menggemakan lekuk patung marmer; gaun rajut berliku-liku dengan semacam tulang belakang yang mengalir di tengah mencerminkan proporsi dan kelim tersampir dari dewi terdekat di alas; dan sarung beludru tanpa lengan, di bagian tengahnya diikat dengan kerah seperti pendeta, hampir memudar menjadi chiaroscuro dari "Madonna, Child and Serpent" Caravaggio.
Apa yang mencolok adalah cara pakaian menyelinap pada Anda, diproses dalam skema besar panorama bukan sebagai benda asing melainkan benda yang telah mendapatkan inklusi atas kemampuannya sendiri. (Perlu dicatat bahwa Mr. Alaïa membuat ulang beberapa gaun lamanya, menyesuaikan dan memanjangkan siluetnya untuk melayani ruangan dengan lebih baik.) Dan, tanpa plakat identifikasi, tidak akan ada cara untuk menentukan tanggal pakaian; gaun yang dibuat pada tahun 1990-an terlihat seperti gaun yang dibuat pada tahun 2015.
Tulisan tangan estetis yang konsisten seperti itu jarang terjadi dalam mode, yang menempatkan keunggulan pada kemampuan untuk mencerminkan apa yang oleh para desainer disebut sebagai zeitgeist (dan karenanya menciptakan mode yang selalu berubah di mana industri ini dibangun). Mr Alaïa tidak peduli tentang zeitgeist tersebut. Dia tertarik pada kemungkinan kain dan bagaimana itu dapat dimanipulasi untuk mengidealkan tubuh, dan dia telah menghabiskan karirnya mengasah ide itu. Mungkin itulah sebabnya ekspresinya bekerja dengan sangat baik di tengah patung yang sebagian didedikasikan untuk puncak bentuk manusia.
"Itu sempurna," kata Camille Miceli, desainer aksesori fesyen Louis Vuitton, saat dia meninggalkan pertunjukan untuk makan malam perayaan di taman setelah pembukaan. Kemudian, di tangga marmer di luar galeri, dia mulai berputar, roknya berkibar di sekelilingnya.
"Azzedine berhasil," katanya. "Itu gaun pengantinku, tapi aku tidak tahu cara mengikat ikat pinggang dengan benar."
Dia melihat kembali melalui pintu kaca ke gaun di luar dan memainkan pinggangnya. "Hanya dia yang bisa melakukannya dengan benar," katanya.
baca lebih lanjut:gaun formal backless australiaBagikan berita mode terbaru, tips kecantikan, gaya selebriti. Lihat sekarang.
