ラインストーンにはきらびやかな過去があります。もともとラインストーンは
ボヘミアとチェコ共和国で13世紀にさかのぼるチェコスロバキアまたはボヘミアガラスと呼ばれていました。
どちらも美しい手吹きガラスに染み込んだ歴史があります
成形およびカットガラスも同様です。 1918年までに、ガラスは
機能的なアイテムに限定されなくなりました。チェコスロバキアのガラスは、
まばゆいばかりの華麗なジュエリーに登場し始めました。このチェコの
ガラスはラインストーンとして知られるようになりました。ラインストーンは、
高度に精製されたガラスから作られた人工宝石でした。さまざまな金属を使用することにより、ガラスは
希望の色合いに着色されました。その後、型にプレスされました。
次に、各石は機械で粉砕および研磨され、
鮮やかなガラス石になりました。多くの場合、石は
裏側にホイルされており、その輝きが増しています。現在でも、同じ精製プロセスが使用されています。
ここでは、
ペーストと呼ばれるラインストーンがよく見られます。もともとペーストはガラス石と呼ばれ、
すりガラスを成形してから溶かし、
不透明で緻密なガラスのすりガラスを製造しました。ペーストには気泡が多く
渦巻き模様がありました。次に、鉛含有量の高いガラスを研磨して
ファセット加工し、銅または銀のいずれかにセットして
鮮やかな石にしました。今日、ペーストという用語は通常、
ラインストーンを指します。ヨーロッパでは、ラインストーンは
ペースト、ストラス、ディアマンテと呼ばれることがよくあります。オーストリアは、ラインストーンの生産に
歴史があるもう1つの地域です。 1891年、ダニエル・スワロフスキーは
新しいガラス切断機を作成しました。これは、文字通り
ジュエリービジネスに革命をもたらしました。この機械は
ファセットガラスを切断し、
非常に短い時間で細かく仕上げられた製品を製造することができました。本発明以前は、
各石を手でカットして仕上げるのに非常に長い時間がかかりました。スワロフスキーのガラス製造のバックグラウンドは
ガラス切断機と組み合わせてすぐに
鉛含有量が30％を超えるラインストーンを製造していることに気づきました。
これらのラインストーンの輝きは何よりも優れていました
市場で見られます。スワロフスキーは彼の発明に満足していませんでした
そしてこれまでに見た中で最高のラインストーン。彼の次の発明はかつて
再びジュエリー業界に変貌しました。彼は
石の裏側に銀と金で真空メッキを施し、
手作業の必要性を減らしました。それでも今日でも、スワロフスキー
ラインストーンは、業界で最高品質として認識されています。
アメリカで製造されたラインストーンジュエリーの80％以上が
スワロフスキーラインストーンを使用しています。ラインストーンは、何百年もの間、コスチュームジュエリーで重要な役割を果たしてきました。
強調とアクセントに使用され、ラインストーンが
全体のデザインを提供する場合があります。ビクトリア朝時代のジュエリーの一般的なモチーフには、ヘビ、花、そしてラインストーンで飾られた
手が含まれていました。 1890年代は、ラインストーンで重く飾られた贅沢なジュエリーの時代でした。
時が経つにつれ、デザインは
よりシンプルになり、形が再び
ファッションステートメントになりました。ただし、今回は小さく、よりエレガントで、小さなラインストーンのアクセントが付いています。エドワード朝時代の
贅沢は、ダイヤモンドと真珠が焦点となって
復活しました。もう一度、ラインストーンが多用され、
本物を模倣するためによく使用されました。 1920年代、ファッションは急速に変化していました。
ドレスはフィット感からルーズな
より快適なスタイルに変わりました。この時代には、フェミニンなスタイルと両性具有的なスタイルの2つの異なるスタイルが生まれました。
1920年代のジュエリーは、アールデコ時代に描かれました。
ラインストーンジュエリーの大部分は透明なラインストーンで作られていました。 1920年代に
移動したジュエリーは再び大胆になりました。ドラマチックな色は
スタイルでした。デザイナーのココシャネルは、この時代のジュエリーの舞台を整える
重要な人物でした。 1930年代、
大恐慌の間、労働集約的なファッションはもはや実現可能ではありませんでした。
世界が混乱している間、ジュエリーは多くの女性にとって
手ごろな価格の快適さを表しています。安価なコスチュームジュエリー
は、古い衣装を活性化するために使用できます。業界は
ラインストーンをアクセントにした明るい色のエナメル作品を生産し始めました。
ラインストーンの目を持つ犬、鳥、猫が一般的でした。
1940年代のジュエリーは再び大きく大胆になりました。
ラインストーンは考えられるすべての色で製造されており、
大きな大胆な設定で設定された、大きな石が標準でした。 1950年代までに、<br /> 2つの非常に異なる外観がありました。より成熟した女性にはエレガントで洗練された
、若い女性にはカジュアルで楽しい
です。 1950年代には、ラインストーンで完全に作られたジュエリーが見られました。
若い女性にとっては軽薄な作品であり、年配の女性にとっては
洗練されたエレガンスでした。ラインストーンのパリュールは非常に人気がありました。
1953年にオーロララインストーンが
その素晴らしい色の配列で市場に導入されました。
瞬く間にヒットしました！ 1960年代までに、女性は非常に機能的な
服を着ていました。 1960年代後半までに、ヒッピーのファッションは非常に人気があり、そのルーツは母なる自然と結びついていました。絞り染めのシャツ、
長く流れるスカート、擦り切れたジーンズがいたるところにありました。この世代は
ラインストーンジュエリーには興味がありませんでした。 1970年代半ばまでに、パンクルックが生まれ、ラインストーンが復活しました。
ラインストーンを
センターステージに戻したのはディスコの動きでした。ディスコムーブメントは1980年代にクラブムーブメントに変わり、ラインストーンジュエリーは
人気を博し続けました。 1970年代以降、ラインストーンはジュエリーの世界で主流であり続けています。
彼らは人気を集め続けており、
今日では、ほぼすべての人のニーズに合うスタイルがあります。
花嫁に最適なラインストーンジュエリー、
プロムガール用のラインストーンジュエリー、ラインストーンジュエリーがあります。
若くて楽しい群衆、ビジネスウーマン、洗練された
女性、そして成熟した女性のために。ラインストーンの美しい作品
ジュエリーは、ほとんどすべての女性のアクセサリーを飾ります。トレンドがラインストーンの未来の
兆候である場合、それはその前に
活気に満ちた健康的な生活を送っているように見えます。
ラインストーンの価値と美しさを即座に認識する
ファッションセンスのあるほとんどの女性を喜ばせます！