Nya modemärken från Asien dyker snabbt upp på den globala scenen när regeringar i regionen satsar på kreativa industrier som nya drivkrafter för tillväxt.
"Asien stiger med många unga modetalanger och jämfört med utländska designers har de mycket mer stöd från regeringen," sa singaporska designern Sabrina Goh till CNBC. "Det är en bra fördel jämfört med andra regioner som USA."
Gohs varumärke "Elohim" lanserades första gången 2009 med 12 000 USD av hennes egna besparingar. Efter att ha tagit emot ett anslag på 50 000 USD från den statliga företagsmyndigheten SPRING Singapore, öppnade hon äntligen sin egen butik två år senare och fick delta i en av New Yorks största mässor förra året.
Entreprenörer som Goh gynnas allt mer när länder som Singapore, Sydkorea och Japan vaknar till mångmiljardpotentialen i den "kreativa ekonomin", en term som omfattar sektorer som kultur, design och media. Kreativa industrier beräknas representera allt från 3 till 12 procent av den globala bruttonationalprodukten för närvarande, enligt World Economic Forum (WEF).
foto:röda högtidsklänningar"Många politiker och företagsledare ser till de kreativa näringarna som ett sätt att skapa snabb tillväxt med en relativt låg initial investering i mjuk infrastruktur. De ser dessa branscher som ett sätt att uppnå stilistiska och tekniska innovationer, såväl som framsteg inom kunskap och ekonomi. utveckling," sa WEF i sin 2014-2016 outlook rapport.
2013 lanserade SPRING Singapore ett anslag för att hjälpa små och medelstora (SMB) företag att komma in på utländska marknader, medan detta år markerade debuten av ett nytt program vid den regeringsstödda Singapore Fashion Week (SFW) som syftar till att popularisera lokala designers i internationell marknadsplats.
"Singapore är mycket stödjande av nya startups eftersom vi är ganska fokuserade på att försöka skapa ett singaporeanskt varumärke", konstaterade den lokala modemogulen Velda Tan, som debuterade med sin nya klädlinje på SFW i år. "Internationella städer som New York och Paris får mycket mer hype eftersom de är väletablerade. SFW är fortfarande ganska ung, men det hoppas kunna bli en stor landningsshow", tillade hon.
I Seoul, K-Fashion Project ett sådant projekt som främjar koreanska designers utomlands. Sponsrad av ministeriet för handel, industri och energi, är det nu inne på sitt tredje verksamhetsår och lanserade sin första show i Kina förra året efter flera besök i USA. Dessutom siktar den sydkoreanska regeringen på att öka utgifterna för kultur och media till 7,6 USD miljarder till 2017, eller 2 procent av budgeten, från 1,4 procent för närvarande, enligt en CLSA-rapport förra året.
"I Asien vill vi vårda våra talanger och hitta lokala designers", därav regeringens intresse, förklarade Goh. Utomeuropeiska marknader har redan väletablerade namn i branschen, så de kräver inte så mycket stöd, sa hon.
Medan Tokyo länge har varit en stapelvara på listan över globala modehuvudstäder, har en statlig kampanj på 500 miljoner dollar kallad "Cool Japan" återupplivat branschen. Det två år gamla programmet leds av olika myndigheter som ministeriet för ekonomi, handel och industri (METI) och stöder utländska expansionsplaner för små och medelstora företag fokuserade på media, mat, mode och livsstil.
"En stor angelägenhet för kampanjen 'Cool Japan' har varit att utveckla och stödja talanger. Till exempel kan det finnas berömda japanska modedesigners, men expertis är förvånansvärt låg inom sektorn och METI anser att det är nödvändigt att ingjuta ett internationellt tänkesätt ", sade en EU-rapport förra året.
se mer:svarta högtidsklänningarDela de senaste modenyheterna, skönhetstips, kändisstilar. Se nu.